老話說得好，“三天不聽拉魂腔，吃飯睡覺都不香 ”，作為宿遷本土戲種，柳琴戲一直深受宿遷市民的喜愛。近些年來，柳琴戲在傳承傳統(tǒng)戲曲的基礎(chǔ)上，不斷結(jié)合現(xiàn)實(shí)重大主題，推陳出新，迸發(fā)新的活力。其中，不得不提的獨(dú)創(chuàng)小劇場(chǎng)柳琴戲《漁歌》，就是今年以來最具代表性的曲目之一。

　　柳琴戲《漁歌》是由宿遷市文化廣電和旅游局、江蘇省戲劇文學(xué)創(chuàng)作院聯(lián)合出品，宿遷市柳琴劇團(tuán)演出，宿遷市青年編劇邵詩惠、省戲劇文學(xué)創(chuàng)作院院長羅周共同編劇，省戲劇文學(xué)創(chuàng)作院藝術(shù)顧問張弘執(zhí)導(dǎo)。

　　“這一部戲《漁歌》兩位年輕人（編劇），又是當(dāng)?shù)氐模旧砭褪且粋€(gè)‘新’，另外這個(gè)題材也是一個(gè)‘新’，過去我們說老的傳統(tǒng)戲，但這是一部小劇場(chǎng)，小劇場(chǎng)又是當(dāng)前比較時(shí)髦的形式，它寫的又是十年禁漁這樣帶有一個(gè)戰(zhàn)略性的政策的事件。文學(xué)形式上是一個(gè)對(duì)傳統(tǒng)戲的突破，我們尊重柳琴戲，然后在尊重的前提下，我們進(jìn)行了多方面的探索。”省戲劇文學(xué)創(chuàng)作院藝術(shù)顧問、柳琴戲《漁歌》導(dǎo)演張弘說。

　　作為宿遷首部小劇場(chǎng)柳琴戲，盡管小劇場(chǎng)演出沒有大劇場(chǎng)那么多的觀眾，但是這一戲曲形式也打破了大舞臺(tái)與觀眾涇渭分明的關(guān)系，讓演員和觀眾的距離和情感更進(jìn)一步，其繼承、探索、實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新，也成了戲曲發(fā)展的新方向。

　　柳琴戲《漁歌》編劇邵詩惠說：“今年省委宣傳部公布了2022年度文藝創(chuàng)作題材，剛好“漁民上岸”的題材就在里面，我覺得這個(gè)題材是值得我們?nèi)ネ诰虻模驗(yàn)樗婕暗轿覀兪∮?.9萬的漁民要上岸，關(guān)乎到他們的生活冷暖，也關(guān)乎我們生態(tài)文明的建設(shè)。”

　　十年禁漁、洗腳上岸，是一個(gè)事關(guān)生態(tài)文明建設(shè)和數(shù)萬漁家百姓生活冷暖的大工程。《漁歌》以此為題材進(jìn)行創(chuàng)作，作品展開雙重時(shí)空，一重現(xiàn)實(shí)、一重回憶，在十年之中，靈活切換，一級(jí)演員王琴、李先鋒、曹金霞等傾情演繹，成功塑造出了余父、余母、余哥、余妹，以及和余妹兩小無猜的大劉等生動(dòng)形象。這些人物在常年的漁家生涯中具有戲劇性的命運(yùn)起落與糾葛，詩意地展現(xiàn)了漁民生活及其夢(mèng)想追求。作品從現(xiàn)實(shí)走進(jìn)古老傳說、又從傳說回到當(dāng)下、遙盼未來，暢想十年禁漁期滿后的和諧生態(tài)。

　　宿遷柳琴戲《漁歌》女主演王琴說：“我飾演的是漁家女余妹，當(dāng)時(shí)接到這個(gè)角色的時(shí)候非常喜歡，余妹是個(gè)勇敢、可愛、活潑、執(zhí)著，是敢于走出困境的這么一個(gè)年輕姑娘，這個(gè)角色對(duì)我的挑戰(zhàn)也是很大的，它在很短的時(shí)間，它有時(shí)空轉(zhuǎn)換，我是通過肢體語言，以及語言的技巧來呈現(xiàn)來展示余妹這個(gè)角色。”

　　“我感覺大劉（角色）十年前憨厚、樸實(shí)、勤勞、本分，對(duì)于愛情很執(zhí)著很忠誠，一個(gè)自私的小愛到了十年之后轉(zhuǎn)變，與時(shí)俱進(jìn)，有開拓的精神，對(duì)他母親的照顧，一個(gè)新時(shí)代的青年，我感覺到他無私的大愛。我從生存還是生活的背景，慢慢去推敲，揣摩（角色表達(dá)）。”宿遷柳琴戲《漁歌》男主演陳北京說。

　　《漁歌》在保持柳琴戲劇種風(fēng)格前提下，在時(shí)空關(guān)系、唱腔音樂、服裝造型、舞美設(shè)計(jì)等表達(dá)方式上大膽創(chuàng)新，深入挖掘人文內(nèi)涵，把中華美學(xué)精神和當(dāng)代審美追求相結(jié)合，賦予新時(shí)代的內(nèi)涵和價(jià)值。可以說《漁歌》是情歌、是頌歌、是留戀之歌、憧憬之歌，是千百年來回蕩在漁民心中的歌。